معاصر ليوناردو ومايكل أنجلو ، معلم رافائيل ، سيد كبير في أسلوب أمبرين للرسم ، كلاسيكي رائع من الإحياء العالي ، كل هذا هو بيترو بيروجينو. ولد في إيطاليا ، بالقرب من بيروجيا ، في سن 22 دخل تدريب الفنان Verrocchio. كان Perugino أحد أشهر وأشهر سادة عصره. كان لإتقانه تأثير كبير على تطوير أسلوب الرسم الإيطالي ، وخاصة على أتباعه - رافائيل. اليوم ، يتم تقدير لوحات Perugino من قبل جميع محبي الفن العالمي.
أشهر اللوحات الجدارية ولوحات بيروجينو:
1
عشق المجوس (1476)
تمت كتابة لوحة "عشق المجوس" خلال الإقلاع الإبداعي للفنان. يصور مؤامرة من العهد الجديد ، عندما جاء ثلاثة حكماء (ملوك) ينحني للمولود الجديد يسوع ويقدم له هدايا ثمينة: المر والذهب والبخور. يعتبر هذا الحدث بين المسيحيين في جميع أنحاء العالم كعيد عيد الغطاس. ولد يسوع في اسطبل. أكثر النقاط المركزية في اللوحة هي رؤوس الحيوانات - الأبقار والحمير ، التي تقسم الصورة بشكل تركيبي إلى قسمين متساويين. يشددون على مسقط رأس يسوع. على الجانب الأيمن ، على عتبة منزل متواضع مع الدعائم الخشبية ، تجلس العذراء مريم مع الطفل يسوع بين ذراعيها. خلفهم رجل عجوز بطاقم - هذا جوزيف ، زوج ماري.
بالقرب من المركز ، في المقدمة أمام يسوع ، عبرت ذراعيه على صدره ، أقدم الحكماء يركع. ساحران ، صغيران ومتوسطا ، يقفان على الجانب الأيسر ويحملان الطفل يسوع بأوعية ثمينة بسلام وبخور. أوضاعهم رشيقة ، مسترخية ونبيلة. وراء المجوس حشد من الشهود على ما يحدث. الخلفية هي منظر طبيعي رائع مساء. توجت الصورة بنجمة ذهبية أعلنت ولادة المخلص. الصورة كاملة مشبعة بظلال دافئة وساخنة من الأحمر والأصفر. فقط الحجاب الأزرق الداكن لمريم العذراء يبدو بقعة باردة مذهلة مقابل ظلال مغرة دافئة.
2
تقديم مفاتيح الرسول بطرس (1480-1482)
إحدى اللوحات الجدارية الباقية في كنيسة سيستين ، التي صممها بيروجينو ، مكرسة للقصة الكتابية لنقل المفاتيح من شارع الجنة نفذ. في الكاثوليكية ، أعطي هذا الموضوع أهمية كبيرة ، حيث تتتبع الكنيسة الكاثوليكية تاريخها من لحظة تسليم المفاتيح إلى الرسول بطرس ، الذي يعتبر أيضًا البابا الأول لروما. يمكن أن يعهد بهذا المشهد فقط إلى أفضل الفنانين. في ذلك الوقت ، كان يعتبر بيروجينو مثل هذا السيد.
تكوين الجدارية متماثل. يتم التأكيد على مركزها من قبل كاتدرائية ضخمة ، حيث يتم محاصرة الشخصيات المركزية للمسيح والرسول الراكع بطرس بشكل متناظر من كلا الجانبين بمجموعات من الشهود. ومن بين هؤلاء الرسل والمعاصرون للفنان. الرسل أقرب إلى المسيح وبيتر. وهي مكتوبة بألوان زاهية وجذابة. إن شخصيات المعاصرين مكتومة أكثر ، كل يوم ، من بينها الفنان يصور نفسه (الشكل الثاني على اليسار). يتم التأكيد على تناظر التكوين من خلال قوسين نصر.
3
معمودية المسيح (جدارية) (1481-1482)
دعوة الفنانين لرسم كنيسة سيستين ، من الواضح أن البابا سيكستوس السادس لم يفشل ، بدعوة بيترو بيروجينو كفنان رائد. كان معجبا جدا بعمله الفخم. توجد لوحة جدارية ضخمة بطول 3.4 × 5.4 متر على الجدار الشمالي للكنيسة. ساعدت طالبة من Penturicchio الفنانة في عملها. رسم المناظر الطبيعية والعديد من الشخصيات الجانبية.
باستخدام أسلوبه الأمبرياني المميز ، صور بيروجينو جميع الشخصيات بأناقة شديدة ، في أوضاع مسترخية. المكان المركزي للوحات الجدارية محجوز ليسوع المسيح ويوحنا المعمدان.
المناظر الطبيعية الجميلة تجعل الجدارية فريدة وخلابة. يتم تمثيل الألوان الجدارية الساطعة والعميقة: الأصفر والأحمر والزيتون والأزرق في العديد من الظلال وتخلق جوًا احتفاليًا مهيبًا.
4
القديس سيباستيان (1494)
هذه الصورة ، مثل غيرها من أعمال Perugino ، معترف بها على أنها تحفة عالمية. تكوينها غير عادي للغاية في وقتها. في هذا أصبح Perugino مبتكر. باستخدام بنية القوس ، حقق تأثيرًا بصريًا غير عادي يعطي الشكل الكنسي لأبعاد القديس سيباستيان المثيرة للإعجاب.
وجه القديس لا يعبر عن الألم أو اليأس. القديس سيباستيان يعطي الرب جسده وروحه بهدوء. الأسهم العالقة لم تعد تسبب له المعاناة. هو على حافة الجنة. يؤكد المشهد الجوي المدهش على جدية الحدث. سماء زرقاء صافية بدون سحابة واحدة ، شفافية الهواء - كل شيء يتحدث عن قداسة الشهيد ، الذي ، كمحارب روماني ، قتل بالرصاص للولاء للمسيح.
5
صورة فرانشيسكو ديلي أوبرا (1494)
العديد من الصور الشخصية لفرشاة Perugino معروفة ، واحدة منها هي "صورة فرانشيسكو ديلي أوبرا". هذا الرجل غير معروف. على الأرجح ، هذا مواطن غني أمر بطلب صورته من الفنان.
هنا ، أظهر السيد كل مهاراته وموهبته ليس فقط للفنان ، ولكن أيضًا لعلم النفس. خلق Perugino صورة قوية جدًا ومعبرة لشخص ذو شخصية صعبة. فم رقيق ومضغوط بشدة ومنحني قليلاً ، وحاجبان متغيران ، وأنف رقيق ، وطية شديدة على جسر الأنف - كل هذا يتحدث عن قوة وتيبس شخصية الشخصية. تم إضفاء الطابع الرسمي على الصورة بشكل طفيف من خلال المناظر الطبيعية الرومانسية والراقية.
6
بيتا (1494-1495)
لا يزال جاذبية هذه اللوحة وجمالها يسعد أبرشية Palazzo Pitti. تهيمن على الصورة ألوان مشرقة ونقية - الأحمر والأزرق والأخضر. تم تصوير ستة أرقام على اللوحة: المكان المركزي يُعطى للشخصيات الرئيسية - العذراء والمسيح ، إلى اليمين الرسول بطرس وماري المجدلية حزينان وهادئان. اليسار - يوحنا الإنجيلي ، راكع ، يدعم رأس المسيح. خلفه ، يشد القديس يديه بالصلاة. جسد المسيح الممدود في حضن أم الله مكتوب بواقعية شديدة. جميع الشخصيات منقوشة بشكل متناظر في مجموعة من الأقواس ، مما يعني السماء وليس عبث ذبيحة المسيح.
في الخلفية ، تظهر شخصيات صغيرة تغادر مشهد الصلب في كالفاري. هذا مشهد تقوى عظيم ، مصمم لإحداث انعكاس عميق في أذهان الجمهور الديني. بين أقواس لوجيا ذات المستويات الثلاث ، هناك آثار من أيدي تشارلز جافيير ، والحاكم البارز فرانسوا الأول وأول مالك معروف للرسم. خلال فترة الأيقونية ، تم شن هجوم قاسي على رأس العذراء. أعادت أعمال الترميم في 2014-2015 الألوان وتعريف الميزات التي تم إخفاؤها أثناء إعادة الطلاء اللاحقة.
رسم بيروجينو نسختين من هذه الصورة ، ربما في فترة زمنية قصيرة. تعتبر اللوحة الموجودة في أوفيسي ، والتي لا يوجد فيها منظر توسكاني ممتلئ بالشمس ، عملًا سابقًا. درس الفنان في بيروجيا ، وفي عام 1481 ، إلى جانب فنانين فلورنسيين مهمين آخرين ، تمت دعوته إلى الفاتيكان لتزيين جدران كنيسة سيستين. بعد ذلك ، عمل بشكل رئيسي في فلورنسا وبيروجيا ، وخلق عالمه الخاص من الشخصيات المقدسة بمشاعر لطيفة وصادقة.
7
صلب (1495–1496)
بصفته فنانًا ناضجًا بارعًا ، بدأ Perugino في رسم كنيسة سانتا ماريا مادالينا دي بازي في فلورنسا. تنقسم اللوحة الجصية الضخمة إلى ثلاثة أجزاء متساوية (ثلاثية). صُوِر الصليب نفسه في الجزء المركزي ، الذي ركعت عنده ماري المجدلية. على الجانب الأيمن يوجد الرسول يوحنا والقديس بنديكت ، على اليسار - أم الله والقديس. برنار. كل جزء من الثلاثية مؤطر بقوس. خلفية اللوحة الجدارية هي منظر طبيعي جميل مطلي بمهارة يجمع بين جميع أجزاء اللوحة الثلاثية.
بالمناسبة ، على موقعنا most-beauty.ru يمكنك معرفة أجمل المناظر الطبيعية في العالم.
8
صورة ذاتية (1497-1500)
تصور الصورة رجلاً جادًا ممتلئًا قليلاً مع شفاه مطاردة. بروتيل أسود مع طوق أبيض وغطاء أحمر ، تحته أقفال الشعر البني ، يخلق صورة شخص صارم وزاهد. العين البنية مليئة بالحكمة والهدوء. يظهر Perugino أمام المشاهد كرجل أرضي حقيقي ، بسماته المميزة للشخصية - الهدوء والنبل.
9
صورة لشاب (1480)
واحدة من أفضل الصور التي رسمها بيروجينو هي صورة لشاب. إن الأسلوب الذي يُكتب به وجه الشاب الجميل له نعومة وتطور ونعومة الخطوط. وجه جميل وحالم يبدو بهدوء وحزن إلى حد ما من الصورة. تجذب العيون البنية الضخمة الحية عين المشاهد ، ويتم إنشاء انطباع التواصل الصامت مع الشخصية. تؤكد درجات الألوان الهادئة على نعومة شكل الوجه وحنان الخدين الشباب.
10
مادونا والطفل (1500)
غالبًا ما تحولت بيروجينو ، مثل الفنانين الإيطاليين الآخرين ، إلى صورة العذراء مريم (مادونا). تصور لوحة "مادونا والطفل" مؤامرة كلاسيكية - صورة أم شابة وابنها يسوع. تم تأكيد ألوهية الصور من خلال الهالة الذهبية الساطعة فوق رؤوسهم. يبرز فستان ماريا الأحمر بوضوح على خلفية عباءة زرقاء رائعة ، زينها السيد بنمط ذهبي رقيق ورشيق. هناك العديد من الصور المماثلة. وضعية الطفل كلاسيكية في ذلك الوقت - يجلس على ركبته من قبل والدته ، رأسه مستدير إلى الجانب. تتميز الصور بالنعمة والجمال الاستثنائي. تعبير الوجه حالم وهادئ.
11
خطبة مريم (1500-1504)
قصة مثيرة لهذه الصورة ومزدوجة من رافائيل. كتب Perugino The Betrothal بأسلوبه التقليدي في الرسم. ألهمت هذه اللوحة رافائيل ، وفي عام 1504 أنشأ خطوبة مريم بنفس الطريقة تقريبًا وباستخدام نفس التكوين. بالنسبة للشخص العادي للتمييز البصري بين التأليف ، فإن هذين العملين صعبان للغاية.
استخدم بيروجينو نفس المناظر الطبيعية والتكوين نفسه في لوحته كما في اللوحة الجدارية في كنيسة سيستين ، "تسليم مفاتيح المسيح إلى الرسول بطرس". تجمع حشد من الناس في الساحة أمام البازيليك ، في وسطها خطبة مريم العذراء ويوسف. قطعت بيروجينو قبة البازيليكا قليلاً من الأعلى ، وصورها رافائيل ككل. الكاتدرائية في Perugino قريبة من الحشد ، كما لو كانت معلقة فوقها. قام رافائيل بتوسيع المساحة وجعل المشهد أكثر تهوية. لكن التكوين العام ، وأسلوب تصوير الناس ، ونعومة الوجوه البيضاوية ، وأناقة أوضاع رافائيل تتكرر تمامًا تقريبًا ، مثل بيروجينو. قدر رافائيل تقديرًا كبيرًا لمدرسه ولفترة طويلة جدًا حافظ على أسلوبه السحري في أعماله. يطلب منك محررو most-beauty.ru كتابة أي من اللوحات تحب أكثر؟ اللوحة بواسطة رافائيل أو بيروجينو؟
12
رؤية سانت برنارد (1494)
يصور بيروجينو رؤية للعذراء مريم المقدّسة إلى القس برنارد كليرفو (1090-1153) ، مؤسس النظام السسترسي.
تم تكليف العمل بكنيسة عائلة ناسي في كنيسة سانتا ماريا مادالينا دي سيستيلو في فلورنسا. كانت واحدة من أهم المذابح في الكنيسة. ثم عرفت الكنيسة باسم Santa Maria Maddalena delle Convertit. بعد تقديس ماريا مادالينا دي بازي في عام 1669 ، تم تكريسها لقديس فلورنتين كارميليتي ، الذي كان نظامه قد سيطر على المجمع في ذلك الوقت.
تظهر ماريا في ملابس عادية. بالإضافة إلى سانت برنارد والعذراء ، تمثل شخصيات أخرى الملائكة والقديسين. يبدو كل شيء باستثناء الظلال الناس العاديين. خلف مريم اثنان من الملائكة. ينظر أحد الملائكة إلى العارض ، وهو مثال كلاسيكي لكيفية اهتمام العارض بالصورة. خلف سانت برنارد يوجد القديسين بارثولوميو وفيليب. المفروشات: دير يفترض أنه سيسترسيان. منظر طبيعي لأومبريا ، مسقط رأس بيروجينو. يحيط بالدير أقواس وأعمدة قوطية. كل شيء في وئام كلاسيكي.
على الرغم من أثر العمل ، فإن الصورة ليست ثابتة. تتحرك ماري إلى الأمام. وتشير إلى سانت برنارد. ومن الواضح أنه مندهش مما رآه.
الألوان نابضة بالحياة ونابضة بالحياة ، ولكنها هادئة.
13
حداد المسيح (1495)
وفقًا لويكيبيديا ، تعد هذه واحدة من أكثر لوحات Perugino المعروفة والشعبية. جسد المسيح ، المأخوذ من الصليب ، يقع على حجاب أبيض ، يدعمه نيقوديموس على اليسار ويوسف أريماثوس ، الذي يرتدي قبعة نسيج غير عادية مزينة بالورود. العذراء مريم ، ترتدي حجابًا فوق رأسها وصليبًا ، تغطي رقبتها بأسلوب لباس رهباني ، تنظر إلى ابنها الميت مع ماري المجدلية ، التي تقف خلفهما. لم يتم تحديد هوية الشخصيات الأخرى بدقة ، على الرغم من أن الرسول الشاب ذو العباءة الحمراء على اليمين يمكن تحديده على أنه يوحنا اللاهوتي. على الرغم من حقيقة أنها ممثلة بطرق مختلفة ، فإن كل شخصية مشاركة في حدث حزين ، بما في ذلك المصلي ، الذي يتوقف عن الصلاة. يتم تأكيد حزن التكوين من خلال ضوء المساء والمناظر الطبيعية العاطفية للتلال المتدحرجة.
قادمًا من كنيسة دير سانت كيارا في فلورنسا ، ابتكر بيروجينو عملاً في فلورنسا في ذروة حياته المهنية. الجمال الأبدي للأشكال والكمال الناتج عن عمله جلب له لقب "الفنان الإلهي" ، وهو الاسم الذي أطلقه على جيوفاني سانتي ، والد تلميذه رافائيل.
خاتمة
رسام صورة رائع ، سيد التراكيب الكبيرة متعددة الأشكال ، كانت بيروجينو مشهورة إلى ما وراء إيطاليا. درس العديد من الفنانين الإيطاليين في ورشته. أثر عمله على تكوين رافائيل العظيم. بعد أن عاش حياة مثمرة طويلة ، ترك Perugino إرثًا كبيرًا حتى اليوم يسعد معاصرينا.
بعض الأعمال التي كتبها بيترو بيروجينو:
صورة لورينزو دي كريدي (1488)
المسيح الميت مع يوسف من Arimathea و Nicodemus (1498)
مادونا في المجد مع الطفل والقديسين (1500)
نضال الحب والعفة (1503-1505)
رئيس الملائكة رافائيل وطوبيا (1505)
بوليبتش Annunziate (1507)
التجلي (1517)
مع ذلك ، انتهت قائمتنا القصيرة للأعمال الجميلة والشعبية لبيترو بيروجينو. محررو معظم الجمال ينتظرون تعليقاتك. ما أكثر اللوحات الجدارية أو اللوحات التي تحبها بيروجينو؟